Trong tất cả các thể loại nhạc, nhạc Cổ điển là một trong những loại hình nghệ thuật khá kén người nghe. Nhưng một khi bạn đã yêu mến nó bạn sẽ bị ghiền, bởi những giai điệu độc và lạ mà nó mang lại.
Nhạc Cổ điển là dòng nhạc có nguồn gốc từ phương Tây, nó bao gồm cả nhạc Tôn giáo và nhạc Thế tục.
Trên Thế giới có rất nhiều nhà soạn nhạc thiên tài đến từ nước Đức, Áo, Nga… đã cho ra đời nhiều bản nhạc Cổ điển bất hủ. Có thể nói rằng đó là khối tài sản đồ sộ về âm nhạc cổ điển mà họ để lại cho đời. Trong đó tiêu biểu như Top 20 bản nhạc Cổ điển phổ biến nhất, đó là:
1. Rondo a La Turka (từ Sonata cho Piano trong A Major; K. 331)
Rondo a La Turka (từ Sonata cho Piano trong A Major; K. 331) là một trong số những tác phẩm nổi tiếng của thiên tài Mozart. Tác phẩm này được trích đoạn trong bản Piano Sonata A Major – bản thứ 11. Nó bao gồm 3 chương, cụ thể:
– Chương 1: Andante grazioso – Một chủ để với sáu biến tấu. Đây là chương được mở đầu một cách chậm rãi rồi kết thúc với những tiết tấu nhanh, có thời lượng hơn 14 phút.
– Chương 2: Menuetto-minuet và trio. Đây là chương vẫn mở đầu chậm rãi, nhưng có phần vô tư hơn, thời lượng khoảng 5 đến 6 phút.
– Chương 3: Rondo Alla Turca-Allegretto. Chương này chỉ kéo có hơn 3 phút, nhưng nó khiến người ta không thể nào quên với những tiết tấu vui tươi mang phong cách Thổ Nhĩ Kỳ.
2. The Blue Danube
The Blue Danube – Johann Strauss II là bản nhạc cực kì nổi tiếng của ông vua nhạc waltz Johann Strauss II. Tác phẩm được sáng tác vào năm 1866. Nó là một trong những bản waltz hay nhất và là khuôn mẫu tiêu biểu cho kiểu waltz của triều đại waltz nhà Strauss.
Tác phẩm ra đời trong một hoàn cảnh vô cũng đặc biệt, đó là sau khi Johann Strauss II nhìn thấy sự cao thượng và đức hi sinh của hai người phụ nữ mà ông yêu. Một người là vợ, còn một người là nhân tình. Mặc dù cả hai người phụ nữ gặp nhau nhưng không hề có một cuộc đánh ghen nào, ngược lại họ đối xử với nhau bằng những hành động cao đẹp.
Trong cảm xúc ấy The Blue Danube – Johann Strauss II xuất hiện giữa dòng ngất ngây của tình yêu.Tác phẩm The Blue Danube đã trở thành nhạc nền cho một số bộ phim hoạt hình của hãng Warner Bros như A Corny Concerto với chú thỏ láu thông minh, tinh quái và Đa-nuýp xanh…
3. Symphony 5
Tác phẩm Symphony 5 của Ludwig van Beethoven đã để lại ấn tượng mạnh mẽ cho người nghe. Có thể nói rằng nó là một trong những bản giao hưởng âm nhạc cổ điển nổi tiếng nhất và phổ biến nhất. Đặc biệt nó thường được trình diễn tại các buổi hòa tấu.
Symphony 5 – có mấy ô nhịp mở đầu bản giao hưởng có cùng nhịp điệu với mật mã Morse cho số 5 hoặc chữ “V”. Khúc dạo đầu này đã được sử dụng trong Thế chiến thứ II để gửi các tin nhắn bằng mã Morse.
4. Spring from The Four Seasons
Spring from The Four Seasons là tác phẩm nổi tiếng nhất của Vivaldi. Tác phẩm là một bộ bốn concerto cho violin của Antonio Vivaldi sáng tác năm 1725. Kết cấu của mỗi khúc nhạc đại diện cho một mùa trong năm.
5. O Fortuna
O Fortuna là một trong số những bản nhạc nổi tiếng của Carl Orff. Bản O Fortuna được ông soạn từ Oratorio Carmina Burana do chính ông sáng tác hồi năm 1937. Tác phẩm đã trở thành bản nhạc cổ điển được nghe nhiều nhất tại Anh.
Carl Orff thành công nhất với bản nhạc O Fortuna nhờ vận dụng kỹ thuật hòa âm phối khí một cách đầy kịch tính. Tác phẩm này dựa trên tập thơ thế kỷ XIII
Carmina Burana. Đây là một trong những tác phẩm âm nhạc cổ điển được trình tấu nhiều nhất trên thế giới.
6. Here Comes the Bride
Here Comes the Bride – Một bản nhạc đã trở nên quen thuộc với hàng triệu người nghe trên khắp thế giới do Richard Wagner sáng tác. Nó là một trong những bản nhạc không thể thiếu trong các đám cưới tại nhà thờ. Bản nhạc này ban đầu được nhà soạn nhạc người Đức Richard Wagner viết cho vở opera “Lohengrin” năm 1850. Với giai điệu vui vẻ, nhẹ nhàng của Here Comes The Bride mang đến cho người nghe sự thích thú.
7. Hallelujah Chorus
Hallelujah Chorus là một trong số những bản nhạc đã tạo nên tên tuổi của George F. Handel (1685-1759). Ông viết toàn bộ bản nhạc này trong vòng 24 ngày. Hallelujah (Hallelujah Chorus) là một thánh ca được trích trong Trường Ca Messiah. Messiah đã đi vào lịch sử âm nhạc cổ điển như một trong những sáng tác vĩ đại nhất – Một trường ca sáng chói về Chúa Cứu Thế. Messiah cũng là vở được biểu diễn thường xuyên ở khắp nơi trên thế giới đặc biệt vào dịp lễ Giáng Sinh.
Hallelujah Chorus là tiểu khúc thứ 44, thuộc màn II, cảnh 7 trong Trường Ca Messiah. Bài thánh ca này được xem là ca khúc tiêu biểu của Trường Ca Messiah. Bài thánh ca phổ biến và nổi tiếng đến nỗi không ít người hiểu lầm Hallelujah Chorus chính là Trường Ca Messiah.
8. Danses Des pettis Cycnes
Danses Des pettis Cycnes là một trong những bản nhạc nổi tiếng của Tschaikowsky. Nó hội tụ đầy đủ những yeus tố để trở thành một tác phẩm kinh điển của thời đại.
Danses Des pettis Cycnes ra đời từ một câu chuyện cổ tích kể về nàng công chúa Odette bị một tên phù thủy biến thành con thiên nga trắng. Ban ngày nàng là thiên nga, ban đêm nàng trở lại là người. Lời nguyền của tên phù thủy chỉ có thể được giải bằng tình yêu chân thành của một chàng trai giành cho Odette.
9. Ride of the Valkyries
Ride of the Valkyries là một phần của kiệt tác “The Ring Cycle” do Richard Wagner (1813 – 1883) sáng tác. Nó ra đời dựa trên câu chuyện về con gái của vị thần Odin (thần thoại Bắc Âu). Vở opera này mất 26 năm để hoàn thành và chỉ là phần thứ 2 trong chùm kiệt tác opera gồm 4 phần.
10. Turkish March
Turkish March là chương cuối của bán Sonata số 11 do Mozart sáng tác. Chương này lúc đầu được Mozart gọi tên là Rondo Alla Turca sau đó mọi người còn gọi nó là Hành khúc Thổ Nhĩ Kỳ hay Turkish March.
Nó thường được tách ra khỏi bản sonata để biểu diễn độc lập. Chương nhạc ngắn nhất của bản sonata này đã trở thành một trong số những khúc nhạc nổi tiếng nhất của Mozart. Hơn nữa, Turkish March còn là điển hình cho một trào lưu ảnh hưởng phong cách thời Mozart – phong cách Thổ Nhĩ Kỳ.
11. Toccata in D minor
Toccata and Fugue in D minor, BWV 565 là tác phẩm lừng danh của J.S.Bach (1685-1750). Bach soạn cho đàn Oocgan, vào khoảng năm 1730 đến 1750. Nó bắt nguồn từ một nỗi đau mạnh mẽ như bão tố của ông – người được hậu thế coi là một thiên tài âm nhạc lớn lao nhất trong thời đại Baroque.
Về độ dài của tác phẩm cũng chia làm nhiều phiên bản (7 phút, 8 phút, 9 phút, 10 phút), do bản gốc J.S.Bach sáng tác bị thất lạc. Người ta dựa vào bản sao do học trò của ông chép lại. Chính vì thế thời điểm tác phẩm được sáng tác cũng không chính xác. Đây có lẽ là một trong những tác phẩm âm nhạc nổi tiếng nhất của mà Johann Sebastian Bach đã từng biên soạn.
12. Fur Elise
Fur Elise (thư gửi Elise) là một trong những bản nhạc dành cho piano nổi tiếng nhất của Ludwig van Beethoven. Bagatelle số 25 thuộc La thứ (WoO 59 và Bia 515) cho đàn piano, thường được biết dưới tên gọi Fur Elise, là một trong những bản nhạc dành cho piano nổi tiếng nhất của Ludwig van Beethoven
Thư gửi Elise như cảm xúc muôn đời của tình yêu, dạt dào tình cảm. Bản nhạc không phức tạp về mặt kỹ thuật, thậm chí có thể chơi bằng một tay trên phím dương cầm. Thư gửi Elise chứa đựng sự chiêm nghiệm của người đàn ông đã trải qua bao thăng trầm, cay đắng nhưng vẫn còn nguyên vẹn một tình yêu mãnh liệt và trong sáng trước một cô gái.
13. Piano Sonata số 15, trong C K.545
Piano Sonata số 15, trong C K.545 là một trong những bản Sonata nổi tiếng nhất dành cho piano. Sự đơn giản rõ ràng của Sonata này như một lời nhắc nhở nhiều tác phẩm của Mozart có thể lấp lánh với những giai điệu đáng nhớ. Sonata có ba phần Allegro; Andante và Rondo: Allegretto. Andante ở G Major và tìm thấy Mozart ở giai điệu hay nhất.
14. Ode to Joy của Ludwig Van Beethoven
Ode to Joy – Một kiệt tác khác của Ludwig Van Beethoven và là phần nổi tiếng nhất của tác phẩm Symphony 9. Trong bản giao hưởng số 9, lần đầu tiên Beethoven thử nghiệm sử dụng giọng hát con người nên nó còn được gọi là một bản giao hưởng hợp xướng. Những lời ca này được lấy từ “Ode to Joy” (Tạm dịch: Khải hoàn ca), một bài thơ được viết bởi Friedrich Schiller vào năm 1785 và được sửa lại vào năm 1803, với đoạn bổ sung của Beethoven. Trong những năm 2010, bản giao hưởng số 9 là một trong những bản giao hưởng được trình diễn nhiều nhất trên thế giới.
15. William Tell Overture
William Tell Overture do Gioachino Rossini (1792 – 1868) sáng tác. Tác phẩm có thời lượng dài 12 phút này như là phần cuối trong bản overture nhạc kịch gồm 4 phần. Những phần khác cũng được biết đến nhiều, nhưng riêng tác phẩm này trở nên nổi tiếng khi nó được sử dụng trong bộ phim hoạt hình “Looney Tunes” của hãng Warner Brother.
16. Canon in D Major
Canon in D major – bản luân khúc cung Rê trưởng của nhà soạn nhạc người Đức Johann Pachelbel (1653 – 1706. Tác phẩm được sáng tác ở thế kỷ 17, nhưng mãi tới thế kỷ 20 người ta mới tìm lại được viên ngọc quý này và vĩnh viễn nó đã trở thành bản nhạc bất hủ say mê… Johann Pachelbel làm cả thế giới thán phục với các tác phẩm soạn nhạc đầy kỹ thuật và tinh tế.
17. Fantasia in D minor K.397
Fantasia in D minor K.397 do Mozart sáng tác vào năm 1782. Tác phẩm này được xem là một trong những tác phẩm phổ biến nhất của nhà soạn nhạc. Đúng như tên gọi cho thấy một tác phẩm giả tưởng; có nghĩa là hình thức âm nhạc của nó chứa đầy những khúc quanh và khúc ngoặt; điều thường không thấy trong các tác phẩm Cổ điển.
18. Bản hòa tấu piano số 21 tại C Major K. 467
Bản hòa tấu piano số 21 tại C Major K. 46 cho thấy sự đổi mới và tài năng của Mozart. Tác giả đã khai thác triệt để cuộc đối thoại và phát triển chất liệu âm nhạc giữa nghệ sĩ độc tấu và dàn nhạc, với một số phần biểu cảm tuyệt vời cho phần wind. Andante ( phần movement thứ 2), tràn ngập sự đối lập được đặt cẩn thận làm tăng thêm sự kích tính của đoạn. Nó đầy ma thuật và bí ẩn, khác xa với tình cảm mà nó được liên kết.
19. Eine Kleine Nachtmusik
Eine kleine Nachtmusik (Tiểu dạ khúc), K. 525, là một trong những tác phẩm phổ biến nhất của Wolfgang Amadeus Mozart. Tác phẩm có thời lượng 15 phút và là một trong những serenade tiêu biểu nhất của Mozart
20. Ah vous dirai-je, Maman, K. 265/300e 12 Variations
Ah vous dirai-je, Maman, K. 265/300e 12 Variations được cố nhạc sĩ Amadeus Wolfgang Mozart viết vào năm 25 tuổi, dựa trên một bài dân ca Pháp lưu truyền lúc bấy giờ. Bản nhạc cũng được xem là một khúc ca khúc thể hiện óc sáng tạo của Mozart. Nó cho thấy sự vui tươi trong âm nhạc của nhạc sĩ tài ba này. Ông đã dựa trên giai điệu chủ đề để viết ra 12 biến tấu với âm sắc, giai điệu khác hẳn nhau.
Bài viết được quan tâm:
- Loa line array
- Loa âm trần
- Loa treo tường
- Loa cột
- Loa sân khấu
